【美術(shù)】通常指繪畫(huà)、雕塑、工藝美術(shù)、建筑藝術(shù)等在空間開(kāi)展的、表態(tài)的、訴之于人們視覺(jué)的一種藝術(shù)。十七世紀(jì)歐洲開(kāi)始使用這一名稱(chēng)時(shí) ，泛指具有美學(xué)意義的繪畫(huà)、雕刻、文學(xué)、音樂(lè)等。我“五四”前后開(kāi)始普遍應(yīng)用這一名詞時(shí)，也具有相當(dāng)于整個(gè)藝術(shù)的涵義。例如魯迅在一九一三年解釋“美術(shù)”一詞時(shí)寫(xiě)道：“美術(shù)為詞……譯自英之愛(ài)忒。愛(ài)忒云者，原出希臘，其誼為藝。隨后不久，我國(guó)另以”藝術(shù)“，一詞翻譯”愛(ài)忒“，”美術(shù)“一詞便成為專(zhuān)指繪畫(huà)等視覺(jué)藝術(shù)的名稱(chēng)了。

　　【質(zhì)感】繪畫(huà)、雕塑等造型藝術(shù)通過(guò)不同的表現(xiàn)手法，在作品中表現(xiàn)出各種物體所具有的特質(zhì)，如絲綢、肌膚、水、石等物的輕重、軟硬、糙滑等各各不同的質(zhì)的特征，給予人們以真實(shí)感和美感。

　　【量感】借助明暗、色彩、線條等造型因素，表達(dá)出物體的輕重、厚薄、大小、多少等感覺(jué)。如山石的凝重，風(fēng)煙的輕逸等。繪畫(huà)中表現(xiàn)實(shí)在的物體都要求傳達(dá)出對(duì)象所特有的分量和實(shí)在感。運(yùn)用量的對(duì)比關(guān)系，可產(chǎn)生多樣統(tǒng)一的效果。

　　【空間感】在繪畫(huà)中，依照幾何透視和空氣透視的原理，描繪出物體之間的遠(yuǎn)近、層次、穿插等關(guān)系，使之在平面的繪畫(huà)上傳達(dá)出有深度的立體的空間感覺(jué)。

　　【體積感】繪畫(huà)術(shù)語(yǔ)。指在繪畫(huà)平面上所表現(xiàn)的可視物體能夠給人以一種占有三度空間的立體感覺(jué)。在繪畫(huà)上，任何可視物體都是由物體本身的結(jié)構(gòu)所決定和由不同方向、角度的塊面所組成的。因此，在繪畫(huà)上把握被畫(huà)物的結(jié)構(gòu)特征和分析其體面關(guān)系，是達(dá)到體積感的必要步驟。

　　【透視】繪畫(huà)法理論術(shù)語(yǔ)?！蓖敢暋耙辉~原于拉丁文”perspclre“（看透）。最初研究透視是采取通過(guò)一塊透明的平面去看景物的方法，將所見(jiàn)景物準(zhǔn)確描畫(huà)在這塊平面上，即成該景物的透視圖。后遂將在平面畫(huà)幅上根據(jù)一定原理，用線條來(lái)顯示物體的空間位置、輪廓和投影的科學(xué)稱(chēng)為透視學(xué)。

　　【明暗】繪畫(huà)術(shù)語(yǔ)。指畫(huà)中物體受光、背光和反光部分的明暗度變化以及對(duì)這種變化的表現(xiàn)方法。物體在光線照射下出現(xiàn)三種明暗狀態(tài)，稱(chēng)三大面，即：亮面、中間面、暗面。三大面光色明暗一般間面、暗面。三大面光色明暗一般又顯現(xiàn)為五個(gè)基本層次，即五調(diào)子：① 亮面一直接受光部分；②灰面一中間面，半明半暗；③明單間交界線一亮部與暗部轉(zhuǎn)折交界的地方；④暗面一背光部分；⑤反光一單間面受周?chē)垂獾挠绊懚a(chǎn)生的暗中透亮部分。依照明暗層次來(lái)描繪物象，一直是四方繪畫(huà)的基本方法。文藝復(fù)興時(shí)期瓦薩里在其《美術(shù)家列傳》中就曾論述：”作畫(huà)時(shí)，畫(huà)好輪廓后，打上陰影，大略分出明暗，然后在單間部又仔細(xì)作出明暗的表現(xiàn)，亮部亦然?！皻W洲畫(huà)家中倫勃朗是擅長(zhǎng)明暗法技巧的大師。

　　【輪廓】造型藝術(shù)術(shù)語(yǔ)。指界定表現(xiàn)對(duì)象形體范圍的邊緣線。在繪畫(huà)和雕塑中，輪廓的正確與否，被視為對(duì)作品的成敗至關(guān)重要。

　　【構(gòu)圖】造型藝術(shù)術(shù)語(yǔ)。指作品中藝術(shù)形象的結(jié)構(gòu)配置方法。它是造型藝術(shù)表達(dá)作品思想內(nèi)容并獲得藝術(shù)感染力的重要手段。

　　【色彩】繪畫(huà)的重要因素之一。是各種物體不同程度地吸收和反射光量，作用于人的禮堂所顯現(xiàn)出的一種復(fù)雜現(xiàn)象。由于物體質(zhì)地不同，和對(duì)各種色光的吸收和反射的程度不同，使世間萬(wàn)物形成千變?nèi)f化的色彩。

　　【色相】色彩可呈現(xiàn)出來(lái)的質(zhì)的面貌。自然界中各各不同的色相是無(wú)限豐富的，如紫紅、銀灰、橙黃等。

　　【色度】指顏色本身固有的明度。如七種基本色相中，紫色色度最深暗，黃色色度最明亮。

　　【色調(diào)】亦稱(chēng)調(diào)子。在一定的色相和明度的光源色的照射下，物體表面籠罩在一種統(tǒng)一的色彩傾向和色彩氛圍之中，這種統(tǒng)一的氛圍就是色調(diào)。

　　【色性】色彩的沒(méi)屬性。色彩基本分為暖色（也稱(chēng)熱色）和冷色（也稱(chēng)寒色）兩類(lèi)。紅、橙、黃為暖色，給從以熱烈、溫暖、外張的感覺(jué)；綠、青、藍(lán)、紫為冷色，給人以寒冷、沉靜、內(nèi)縮的感覺(jué)。

　　【筆觸】指作畫(huà)過(guò)程中畫(huà)筆接觸畫(huà)面時(shí)所留下的痕跡。筆觸雖為一種技術(shù)因素，但也傳達(dá)出畫(huà)者的藝術(shù)個(gè)性和修養(yǎng)，因而，也是畫(huà)家藝術(shù)風(fēng)格的一個(gè)組成部分。

　　【中國(guó)畫(huà)】簡(jiǎn)稱(chēng)”國(guó)畫(huà)“。 指在中國(guó)民族的土壤上長(zhǎng)期形成和發(fā)展起來(lái)的、在世界美術(shù)領(lǐng)域中自成獨(dú)特體系的中國(guó)民族繪畫(huà)。它是用毛筆、墨以及中國(guó)畫(huà)顏料，在特制的宣紙或絹素上作畫(huà)。按 表現(xiàn)題材，可分為人物、山水、花竹、禽鳥(niǎo)、畜獸、蟲(chóng)魚(yú)、宮室等畫(huà)料。按表現(xiàn)手段和技法，可分為工筆、寫(xiě)意、鉤勒、沒(méi)骨、設(shè)色、水墨等畫(huà)法。按幅面樣式，可 以分為立軸、橫卷、冊(cè)頁(yè)、扇面等款式。中國(guó)畫(huà)十分重視筆墨，運(yùn)用線條、墨色和輕重彩色，通過(guò)鉤皴點(diǎn)染，干濕濃淡并用，來(lái)表現(xiàn)客觀物象的形體結(jié)構(gòu)，陰陽(yáng)向 背；并運(yùn)用虛實(shí)疏密結(jié)合和”留白“等手法來(lái)取得巧妙的構(gòu)圖效果。中國(guó)畫(huà)的空間處理也比較自由靈活，即可以用”以大觀小“法，畫(huà)重山疊嶂；也可以用”走馬看山“法，畫(huà)長(zhǎng)江萬(wàn)里。中國(guó)畫(huà)物別講示”形神兼?zhèn)洹?、”氣韻生?dòng)“，不但主張要”外師造化“，而且還要”中得心源“，中國(guó)畫(huà)在畫(huà)面上還題寫(xiě)詩(shī)文，加蓋印章，將詩(shī)文、書(shū)法、篆刻融為一體。

　　【西洋畫(huà)】指區(qū)別于中國(guó)傳統(tǒng)繪畫(huà)體系的西方繪畫(huà)，簡(jiǎn)稱(chēng)西畫(huà)。包括油畫(huà)、水彩、水粉、版畫(huà)、鉛筆畫(huà)、鉛筆畫(huà)等許多畫(huà)種。傳統(tǒng)的西洋畫(huà)注重寫(xiě)實(shí)，以透視和明暗方法表現(xiàn)物象的體積、質(zhì)感和空間感，并要求表現(xiàn)物體在一定光源照射下所呈現(xiàn)的色彩效果。

　　【油畫(huà)】以易于油劑（亞麻仁油、罌粟油、核桃油等）調(diào)和顏料，在亞麻布，紙板或木板上進(jìn)行制作的一個(gè)畫(huà)種。作畫(huà)時(shí)使用的稀釋劑為押發(fā)性的松節(jié)油和干性的亞麻仁油等。畫(huà)面所附著的顏料有較強(qiáng)的硬度，當(dāng)畫(huà)面干燥后，能長(zhǎng)期保持光澤。油畫(huà)是西洋畫(huà)的主要畫(huà)種。

　　【雕塑】”造型藝術(shù)“的一種。是雕、、塑三種方法的總稱(chēng)。以各種可塑的粘土等或可雕可刻的木、石等材料、制作出各種具有實(shí)在體積的形象。雕塑一般分為圓雕、浮雕兩種。由于用途的不同，也分為架上雕塑、紀(jì)念性雕塑、裝飾性雕塑、建筑性雕塑等。

　　【工藝美術(shù)】美術(shù)種類(lèi)之一。指具有一定美術(shù)意味的工藝品制作，既滿足人們的物質(zhì)生活需要，又滿足人們精神生活的需要，是實(shí)用和審美的結(jié)合，技術(shù)和藝術(shù)的統(tǒng)一。工藝美術(shù)分為兩類(lèi)：①日用工藝。②陳設(shè)工藝。

　　【書(shū)法】①中國(guó)傳統(tǒng)藝術(shù)的一種。②寫(xiě) 漢字的方法。中國(guó)書(shū)法根據(jù)漢字的造型規(guī)則，運(yùn)用點(diǎn)畫(huà)構(gòu)成各種形態(tài)以表情達(dá)意。有正（楷）、草、行、隸、篆（大篆、小篆）等各種書(shū)體。書(shū)法美的基本因素是點(diǎn) 畫(huà)，其次才是由點(diǎn)畫(huà)組成的結(jié)體。故書(shū)法用筆至關(guān)重要，是對(duì)提按、藏露、轉(zhuǎn)折、輕重、緩急、方圓等矛盾關(guān)系的掌握和運(yùn)用，須講究指忌浮滑輕薄。就能篇而論， 書(shū)法美在于字里行間氣勢(shì)、節(jié)奏、韻律及其所傳達(dá)的意興情緒。各種書(shū)體均講究結(jié)構(gòu)橫直安排有致，顧盼呼應(yīng)；布局疏密得宜，首尾連貫。

　　【素描】一種主要以單色線條和塊面來(lái)表現(xiàn)物象的繪畫(huà)形式。通常所為鍛煉繪畫(huà)基本功的手段，以訓(xùn)練觀察和表現(xiàn)客觀物象的形體、結(jié)構(gòu)、明暗、質(zhì)感、量感和空間感的能力。素描亦可作為一種獨(dú)立的藝術(shù)形式運(yùn)用于創(chuàng)作。如畫(huà)家王式廓的作品《血衣》，即其一例。

　　【水粉畫(huà)】用水調(diào)合粉質(zhì)顏料描繪出來(lái)的圖畫(huà)。水粉顏色一般不透明，有較強(qiáng)的覆蓋能力，可進(jìn)行深細(xì)致的刻畫(huà)。運(yùn)用得當(dāng)，能兼具油畫(huà)的渾厚和水彩畫(huà)的明快這二者的藝術(shù)效果。

　　【壁 畫(huà)】繪在建筑物的墻壁或天花板上的圖畫(huà)。分為粗底壁畫(huà)、刷底壁畫(huà)和裝貼壁畫(huà)等。壁畫(huà)是最古老的繪畫(huà)形式之一，埃及、印度、巴比倫保存了不少古代壁畫(huà)，意大 利文藝復(fù)興時(shí)期，壁畫(huà)創(chuàng)作十分繁榮，產(chǎn)生了許多著名的作品。我國(guó)自周代以來(lái)，歷代宮室乃至墓室都有飾以壁畫(huà)的制度；隨著宗教信仰的興盛，又廣泛應(yīng)用于寺 觀、石窟（例如敦煌莫高窟、芮城永樂(lè)宮，至今大量保存著著名的佛教壁畫(huà)和道教壁畫(huà)遺跡。）

　　【漫畫(huà)】繪畫(huà)種類(lèi)之一，又稱(chēng)諷刺畫(huà)。高速畫(huà)一詞來(lái)源于意大利文Caricare，義為夸張，后來(lái)演變?yōu)閷?zhuān)指具有諷刺和滑稽意味的圖畫(huà)，即Caricature一詞。通過(guò)夸張、變形、假定、比喻、象征等手法，以幽默、風(fēng)趣、詼諧的藝術(shù)效果，諷刺、批評(píng)（或歌頌）現(xiàn)實(shí)生活中的人和事。

　　【寫(xiě)生】中國(guó)畫(huà)傳統(tǒng)的術(shù)語(yǔ)。將描寫(xiě)花、木、鳥(niǎo)、獸等生物的繪畫(huà)稱(chēng)為寫(xiě)生。如五代黃筌《寫(xiě)生珍禽圖》。在現(xiàn)代通常的繪畫(huà)用語(yǔ)中，凡是直接以實(shí)物、實(shí)景為對(duì)象進(jìn)行描寫(xiě)，統(tǒng)稱(chēng)為寫(xiě)生。

　　【速寫(xiě)】以迅速而準(zhǔn)確的觀察力，運(yùn)用簡(jiǎn)練的線條，扼要地描畫(huà)出對(duì)象的神態(tài)、形體、動(dòng)作等特征的一種畫(huà)法。它是培養(yǎng)作畫(huà)者敏銳的觀察力和迅速把握對(duì)象特征的概括力的重要繪畫(huà)手段，也是記錄生活，積累創(chuàng)作素材的重要手段。